Что такое блокфлейта и как ее выбрать?

Многие относятся к блокфлейте как к детской или несерьёзной игрушке, но начиная с XIV века этот инструмент можно назвать символом европейской музыки. Даже сейчас она может добавить необычного звучания современным композициям. И несмотря на простоту инструмента, очень важно не ошибиться в выборе. Это довольно простой и универсальный инструмент, подход к которому с лёгкостью найдет как ребёнок, так и профессиональный музыкант.

Блокфлейта (в переводе с немецкого – флейта с модулем или с блоком) – это один из подвидов традиционной флейты, духовой инструмент, принадлежащий к семейству свистков. Разница между флейтой и блокфлейтой в используемом материале: первую изготавливают из металла, вторую – из дерева или пластика. В системе головной части есть специальная вставка-блок. Близкородственные музыкальные инструменты – это сопилка, вистл и свирель. Главное отличие от подобных инструментов – это семь отверстий на внешней стороне и одно с обратной (с тыльной).

Чаще всего два последних (нижних) пальцевых паза делают двойными. Во время игры отверстия закрывают 8 пальцами или используют вилочные аппликатуры – это сложные комбинации, в которых пазы закрываются не по очереди, а одновременно.

Блокфлейта может изготавливаться в самых разных музыкальных строях (система, задающая соответствие ступеней музыкального звукоряда звукам определённой высоты) и регистрах, но основная её разновидность – это альт. Это гармоничный и качественный инструмент, имеющий среднюю громкость и яркий тембр. Именно для строя альт написано основное количество классических произведений.

Развитие истории начинается с флейты – этот музыкальный инструмент стал популярным ещё в древние века. Её предшественником является свисток, усовершенствованный с течением времени. Ему добавили отверстий для пальцев, благодаря чему изменилась тональность звука.

Уже в Средневековье флейта распространилась по миру более глобально. А в IX веке нашей эры стали появляться первые записи о блокфлейте. История появления и развития этого инструмента делится на несколько этапов.

• В XIV веке блокфлейта считалась одним из важнейших инструментов, сопровождающих поющего. Её звучание было более тихим и мелодичным. В то время её распространению во многом поспособствовали бродячие музыканты.
• В XV-XVI столетиях блокфлейта уходит на задний план и перестаёт играть главную роль в вокальных и танцевальных произведениях. В XVI веке впервые появляются книги по обучению игре на блокфлейте, а также первые нотные заметки.
• В эпоху барокко (конец XVI — начало XVII в.) вся музыка разделилась на вокальную группу и инструментальную. Блокфлейта была усовершенствована, а её звук стал более ярким и насыщенным. Инструмент снова становится основным, для него создаются произведения такими великими композиторами, как Бах, Вивальди, Гендель.
• В XVIII веке она снова надолго уходит в тень. Всё началось с того, что её значимость начинают минимизировать, и вместо ведущих партий она играет сопровождающие. Блокфлейту сменила новая поперечная флейта, так как её звук мощнее, а диапазон более широкий. Все старые произведения переписываются под новый инструмент и для него же пишутся новые. Со временем блокфлейту убирают из оркестров, но всё же она остаётся в некоторых опереттах и у любителей.
• Ближе к середине XX века инструмент снова начинает набирать популярность среди музыкантов.

В блокфлейте звуки начинают зарождаться на торцевой части инструмента – в мундштуке. В нём располагается специальная пробка из дерева, которая прикрывает отверстие, в результате чего остаётся узкий разрез.

Музыкальный инструмент имеет полноценный хроматический звукоряд (это совокупность звуков, последовательно расположенных по полутонам в восходящем или нисходящем порядке в пределах имеющегося диапазона инструмента), благодаря чему музыка может создаваться в разных тональностях.

Блокфлейта – это нетранспонирующий музыкальный инструмент, именно поэтому строй «до» и «фа» записывается в реальном звучании или на ступень ниже. Изготовители обычно дают гарантию, что диапазон составляет чуть больше двух октав – это стандартное значение.

Также есть возможность его уменьшить на полтона ниже, для этого частично закрывается раструб.

Возможности блокфлейты напрямую зависят от качества, поэтому некоторые берут более высокие ноты, чем позволяет стандартный размах. У профессиональных музыкантов такой расширенный диапазон звучит ничуть не хуже традиционного.

Все блокфлейты можно разделить по аппликатуре на немецкую (германскую) и барочную (английскую) систему.

Способ игры в каждой системе отличается. Обе системы можно с лёгкостью отличить друг от друга по внешнему виду. Основное различие в 4 и 5 отверстиях. У немецкой пятое отверстие от мундштука меньше, а у барочной – четвёртое от мундштука меньше.

Барочная блокфлейта – это классический инструмент, и первые инструменты были именно такими. Их аппликатура более сложная, но звучание нот чище. Немного позже мастера Германии решили упростить конструкцию, пожертвовав чистотой некоторых нот, сделали механизм их взятия проще.

Детей обучают игре чаще всего на немецкой системе, а концерты, наоборот, проходят с барочными инструментами.

Некоторые модели блокфлейт имеют конструкцию со сдвоенными отверстиями. Это делается для того, чтобы облегчить игру новичкам. При взятии некоторых нот музыканту нужно закрывать пальцевые отверстия только наполовину, для начинающего же блокфлейтиста эта задача может оказаться сложной.

Здесь же стоит упомянуть об ещё одной интересной разновидности – это поперечная блокфлейта (fife – фифа). Мастер, который создал фифу, соединил в одно целое блокфлейту и флейту. Расположение отверстий такое же, как и у первой – семь сверху и одно на тыльной стороне – а также аналогичная аппликатура и полный хроматический звукоряд.

По материалу изготовления инструмент может быть деревянным, пластиковым или комбинированным (металлические не делают, из металла изготавливают только поперечные флейты).

• Деревянная – это традиционная блокфлейта. В качестве сырья используют древесину груши, клёна, дуба, оливы и т. д. Каждая порода отличается своим индивидуальным оттенком звучания. Опытные музыканты говорят, что лучшая мелодия извлекается из фруктовых деревьев – она более выразительная, тонкая и живая. Не стоит забывать и том что, деревянный инструмент требует особого ухода и хранения – у него повышенная чувствительность к влаге и механическим повреждениям.
• Пластиковые блокфлейты более прочные и требуют такого же тщательного ухода, как и предыдущий вид. Их можно помыть обычной водой, не опасаясь потерять качество звука. Это более гигиеничный вариант, поэтому их рекомендуют приобретать в различные организации для детей, где инструментом будут пользоваться несколько учеников. Ещё один существенный плюс – это невысокая цена. Но несмотря на большое количество достоинств, не обошлось и без минусов – это звучание. Оно более резкое и громкое.
• Комбинированные – деревянные инструменты с пластмассовым мундштуком. Это компромиссный вариант. Стоимость их не высокая, а звучание приятное.

Помимо всего перечисленного, музыкальные инструменты подразделяются на несколько групп по тональности. От размера блокфлейты напрямую зависит высота извлекаемой мелодии. Чем массивнее её корпус, тем ниже получается звук.

• Сопранино – тональность звучит от второй «ФА» до четвёртой октавы «СОЛЬ». Этот тембр один из самых высоких.
• Сопрано – от второй «ДО» до четвёртой октавы «РЕ».
• Альт – от первой «ФА» до третьей октавы «СОЛЬ».
• Тенор – звучание от первой «ДО» до третьей октавы «РЕ»
• Бас – от малой «ФА» до второй октавы» СОЛЬ».

Кроме основных тональностей, есть ещё пять дополнительных и не таких популярных.

• Гаркляйн – звучание этой флейты выше всех остальных, ещё одно её название – сопраниссимо или пикколо. Звучит в диапазоне от третьей октавы «ДО» до четвёртой октавы «ЛЯ».
• Гроссбас – от малой октавы «ДО» до второй октавы «РЕ».
• Контрабас – от большой октавы «ФА» до первой октавы «СОЛЬ».
• Субгроссбас – от большой октавы «ДО» до первой октавы «РЕ».
• Субконтрабас – от контроктавы «ФА» до малой октавы «СОЛЬ».

Блокфлейта не является инструментом, требующим очень частого ухода, особенно изготовленная из пластика. Но набором для её чистки всё-таки стоит обзавестись – в него входят специальные салфетки и ёршики. Чтобы защитить прибор от царапин, ударов и прочего необходимо купить чехол. А вот перевозить на дальние расстояния лучше в жёстком футляре.

В первую очередь начинающему музыканту выбрать подходящий инструмент может помочь преподаватель.

Конечно, деревянная блокфлейта выглядит намного привлекательнее и представительнее, но приобретать её новичку не рекомендуется. Для начинающего музыканта – как для взрослого, так и для ребёнка – она намного тяжелее в освоении. Инструмент капризный, игра напрямую зависит от влажности. Для игры на деревянной флейте музыкальный слух должен быть развит практически идеально. Если всё-таки была приобретена модель из дерева, то рекомендуется приобрести к ней пластиковый мундштук.

Пластиковый инструмент тоже может быть неидеальным, чаще всего здесь имеются проблемы со звучанием – оно некрасивое. Новичку необходимо развивать музыкальный слух и технику игры, но с таким инструментом стремление к красивой музыке будет постепенно пропадать.

Сама по себе блокфлейта довольно проста, и научиться пользоваться ею несложно. Одна из трудностей – это ограниченный диапазон, то есть взять и сыграть абсолютно любые ноты не получится. Определённые ноты нужно странспонировать – это значит сдвинуть ниже или выше, чтобы они «совместились» с флейтой. Сейчас в сети интернет или в специализированной литературе можно найти любые адаптированные произведения – мелодии для начинающих, популярную музыку и музыку из кинофильмов, классические произведения известных композиторов, а также средневековые и этнические композиции.

Прежде чем приступить к игре на блокфлейте, её необходимо собрать, обычно она поставляется на прилавки магазинов разобранная. Инструмент состоит из трёх частей.

• Главная – часть, куда музыкант будет дуть.
• Тело – часть с пальцевыми отверстиями.
• Нога. Эту часть при сборке нужно слегка повернуть в правую сторону. Делается это для того, чтобы удобнее было охватывать все пазы.

Следующий этап – правильное положение кистей рук. Левая – большой палец находится на тыльной стороне и закрывает нижнее отверстие; указательный, средний и безымянный охватывают верхние пазы; мизинец свободный. Правая – большой палец держит инструмент; все остальные охватывают оставшиеся отверстия.

Теперь стоит пробовать играть различные ноты. Можно попросить учителя или коллегу сыграть ноты на фортепиано в качестве примера. Так будет проще ориентироваться: если звук получился выше, значит, нужно дуть послабее; и, наоборот, звук получился ниже – нужно подуть сильнее.

Ну и напоследок расскажем о некоторых малоизвестных фактах из «биографии» блокфлейты:

• с древних времён звуки, издаваемые блокфлейтой, считались волшебными;
• в городском музее «Кастельвеккьо» в Вероне находится басовая блокфлейта гигантского размера – 285 сантиметров;
• коллекции этого музыкального инструмента хранятся в нескольких музеях: в Париже, Вене, Брешии и Нью-Йорке;
• коллекция короля Генриха VIII насчитывала около 76 флейт, что совсем не «вязалось» с его жестокостью;
• благодаря композитору Карлу Орфу блокфлейту стали включать в школьное образование;
• композитор Стравинский впервые принял инструмент за старинный кларнет, потому что в России на тот момент она встречалась довольно редко;
• Шекспир отметил флейту в своих произведениях «Гамлет» и «Сон в летнюю ночь».