Что такое контрабас и как он звучит?

Музыкальные инструменты представлены в широком ассортименте. Одним из самых крупных струнных является контрабас, у которого широкая область применения. Такой инструмент используется в симфонических оркестрах, в джазовой и современной музыке. Стоит отметить, что инструмент был создан три столетия назад и по сей день является актуальным, ведь он дарит богатый и глубокий звук, с которым любая композиция станет неповторимой. Музыканты отмечают широкие технические и стилевые возможности, которые дарит этот инструмент. В статье приведем описание контрабаса, его разновидностей, дадим рекомендации по настройке, а также расскажем об истории его создания.

Инструменты, которые относятся к скрипичной группе, имеют свои отличия, однако контрабас никогда не считался стандартным по своей форме. Этот струнный смычковый инструмент создают из выдержанных пород древесины, конструкция которого напоминает строение обычной гитары с накладкой. Помимо стандартной деки и обечаек с грифом и дужками, он имеет резонаторные отверстия и подставки. Отличительной чертой этого изделия является то, что в нем используются только толстые струны. Зачастую они изготовлены из стали, синтетических материалов или кетгута, но всегда имеют оплетку из меди или серебра. Выглядит контрабас впечатляюще.

Для игры на нем нужен смычок, который представлен в разных размерах в зависимости от типа.

Современные исполнители пользуются разными видами смычков, однако есть некоторые различия в технике применения. Французское изделие необходимо держать сверху, при этом большой палец должен находиться под тростью, в отличие от немецкого, которое держится сбоку, а палец на основании.

Что касается габаритов контрабаса, они бывают разными. Высота самого большого достигает 1,8 м, а маленький походит на виолончель. Стоит отметить, что этот параметр меняется благодаря шпилю, который используется в качестве опоры. В 30-х годах ХХ века впервые были созданы электронные контрабасы, вес которых был гораздо меньше, что упрощало транспортировку. Однако за это время производство музыкального инструмента совершенствовалось, поэтому сегодня нам представлен агрегат оптимальной мензуры.

Интересно ознакомиться с историей создания этого музыкального инструмента, которая началась в эпоху Возрождения. Следует отметить, что первой появилась контрабасовая виола, которая стала его предтечей. Четыре столетия назад для изготовления струн использовались кишки животных, но натягивать их было непросто, поэтому мастера изобрели приспособление, у которого были зубчатые колесики и колки. Нововведением стала обмотка комплектующей проволокой из меди. Это позволило сделать струны более тонкими, поэтому музыкантам было проще их зажимать, к тому же смычок легче двигался.

Изначально форма контрабаса была довольно громоздкой, поэтому возникла необходимость внести изменения в параметры, не теряя при этом низкое звучание. На сегодняшний день размер современного инструмента составляет ¾ своего предшественника. Однако проблема недостаточной силы звучания не была решена, поэтому мастера создали новый агрегат, который походил на скрипичную группу.

Модель контрабаса пережила много изменений. Изначально она напоминала виолончель, однако с течением времени очертания корпуса становились смешанными, в результате был окончательно определен размер инструмента. Современные производители не изменяют правилам основателей-мастеров. Немецкие создатели делали агрегаты, которые именовались «пивным басом», так как зачастую на инструменте играли во время сельских праздников в разных заведениях. В каждой стране изделие настраивалось по-своему. Например, итальянские и английские музыканты делали это по квартам, а вот французские – по квинтам.

Конец XVIII века знаменателен тем, что это музыкальное изобретение стало активно применяться музыкальными труппами по всей Европе. Именно тогда на контрабасе начали исполнять соло.

Одним из музыкантов стал друг Бетховена Драгонетти, технику игры которого называли революционным открытием. Виртуозом также считался дирижер и композитор Италии Д. Боттезини. Именно он открыл новые техники исполнения и поднял уровень игры.

Пожалуй, контрабас является одним из немногих инструментов, который претерпел серьезную эволюцию. В прошлом столетии начали изготавливать изделия с 4 и 5-ю струнами, они быстро вытеснили предыдущие инструменты благодаря комфортной конструкции. Интересным фактом является то, что для исполнения произведений Вагнера требуется пятиструнный контрабас, а вот для джаза подходят инструменты с 4 струнами, их форма схожа с виолончелью.

Несмотря на то что ширина контрабаса значительно отличается от параметров других струнно-смычковых инструментов, многие ошибочно полагают, что его звучание должно быть грубым и громким. Чтобы развенчать эти слухи, следует отметить, что тембр у изделия очень красивый, у него специфическая и неповторимая окраска. Если описывать звучание, можно использовать такие эпитеты, как богатый, мягкий, густой, бархатный, в некоторых произведениях он может напоминать голос. Из всей группы струнных, которые используются в симфоническом оркестре, контрабас издает самый низкий звук – он создает определенный фундамент для всего произведения.

Диапазон музыкального инструмента распространяется на 4 октавы, не больше, однако настоящий виртуоз может извлечь из него даже высокие звуки, все зависит от мастерства.

Нельзя не отметить, что пользоваться таким инструментом довольно сложно из-за его габаритов. Руки музыканта должны быть большими, а пальцы хорошо растягиваться. Зачастую между позициями есть большое расстояние, поэтому быстрые пассажи со скачками доступны далеко не каждому. Однако настоящие виртуозы способы выжать все из этого инструмента, исполняя известный «Полет шмеля» или произведения Н. Паганини, отличающиеся быстрым темпом.

Любой музыкальный инструмент делится на несколько разновидностей, контрабас не является исключением. Смычково-щипковый инструмент, который сочетает в себе характеристики акустического контрабаса и электронные средства, называется электроконтрабас. У него классическое звучание, однако в нем применяются инновационные современные технологии, благодаря которым его можно использовать даже в студиях звукозаписи. На инструменте устанавливается звукосниматель, который обеспечивает передачу колебания струн и корпуса.

Отличительной чертой данного агрегата является его размер, который в разы меньше классического. Благодаря электронным примочкам можно получать звуковые эффекты, внося что-то новое в исполнение. Что касается мензуры электроконтрабаса, она бывает разной в зависимости от моделей. У некоторых изделий 42 дюйма, что равно 106 сантиметрам, которые аналогичны акустическим инструментам, у других параметры всего 76 сантиметров, напоминающие виолончель или бас-гитару.

Мастеровой контрабас является уникальным инструментом, над созданием которого трудятся настоящие профессионалы. При этом могут учитываться личные требования и пожелания музыканта. Специалист тщательно выбирает материал для деки и грифа, а также фурнитуры и всех комплектующих, чтобы создать неповторимый агрегат. Данный вид инструментов стоит значительно дороже стандартных, поэтому его выбирают виртуозы и музыканты с мировым именем.

Контрабас входит в группу обязательных инструментов для камерных и симфонических оркестров, без него произведение не может быть полноценным. Причиной создания послужила потребность удвоения басовых партий, которые исполняются виолончелями. Благодаря контрабасу создается гармонический и четкий фундамент, звучание становится более насыщенным и ритмичным. Изначально в оркестрах стоял только один такой инструмент, но сегодня мировые коллективы используют до 8 струнно-смычковых.

Стоит ли говорить, что контрабас стал активно применяться в военных оркестрах, актуален в любых жанрах, будь это блюз, кантри, джаз, рок-н-ролл или даже танго, не говоря уже о популярной музыке. Концерты многих культовых групп не обходятся без оркестра, в котором обязательно присутствует контрабас.

Большим спросом инструмент пользуется в коллективах с направлением джаз, у них обычно небольшой состав, поэтому музыканту предоставляется соло, чтобы продемонстрировать гармоничный бас.

Сегодня в мире музыки появилось много стилей – соул, фанк, фьюжен, для ее исполнения требуется особенная техника, предоставить которую способны лишь контрабасисты.

Раскрыть возможности этого инструмента с виртуозным мастерством удалось первому исполнителю Д. Драгонетти, который представил миру сольную партию в конце XVIII столетия. После него это стали делать такие композиторы, как А. Мишек, П. Боттезини, В. Волков, Э. Мейер и многие другие. На сегодняшний день можно найти богатый репертуар для этого музыкального инструмента, который в своих произведениях использовали Н. Капустин, В. Брунс, К. Диттерсдорф, И. Гайдн.

К каждому музыкальному инструменту производители выпускают богатый набор различных комплектующих и аксессуаров, которые выполняют свою задачу. К примеру, вы можете найти чехол или футляр для контрабаса для надежного хранения и успешной транспортировки. Внутри может быть отдельный карман для нот и комплектующих, например, струн. А также неотъемлемой частью любого струнно-щипкового инструмента является держатель и деревянная подставка, без которой не обходится ни один музыкант. Благодаря этим аксессуарам играть на контрабасе максимально удобно и приятно, а некоторые обеспечивают длительный срок эксплуатации изделия.

Прежде чем начать играть на любом струнном инструменте, его надо настроить.

Чтобы контрабас звучал так, как нужно, и гармонично сочетался с другими инструментами в оркестре, необходимо провести настройку. Многие используют специальный тюнер – это простое, но в то же время мощное приспособление, при помощи которого можно послушать реальный звук струн по отдельности и отшлифовать его правильно. Хроматическое устройство имеет несколько разных тембров, оснащено кнопками, которые характеризуют струны инструмента. С таким приспособлением вы сможете упростить настройку, не выпуская из рук контрабас.

Расположение пальцев и рук играет важную роль, поэтому если вы начинаете свое знакомство с инструментом, в первую очередь необходимо узнать об этом. Итак, указательный палец левой руки в этом случае будет первым, соответственно средний – вторым и так далее. Для игры используются только три пальца, ведь речь идет о квартовом строе.

Позиция – это аппликатура, согласно которой пальцы выстраиваются на определенном тоне. У каждой струны есть свое количество позиций, обычно их 7, но может быть больше. С нажимом длина колеблющейся части струны становится меньше, поэтому частота повышается, из чего следует высокое звучание.

В оркестровом грифе используются 1-4 позиции (первый, второй и четвертый палец), в более широких задействуется и третий палец, крайние охватывают малую терцию. Струны, которые не зажимаются, именуются открытыми, поэтому в аппликатуре их обозначают нулем.

Обучиться игре на контрабасе самостоятельно можно, но для этого понадобится гораздо больше времени и усилий.

Что касается положения правой руки, она держит смычок. Это можно делать двумя способами, о которых упоминалось выше. Немецкая система предполагает удерживание приспособления сбоку, так как колодочка шире, большой палец необходимо поместить на трость. А вот французский способ имеет разницу в размещении смычка сверху, напоминая хват виолончели, соответственно, большой палец располагается под тростью.

Вести смычок можно по-разному, все зависит от жанра произведения, здесь важно учитывать характер, тембр звучания, силу и фразировку. Нередко во время игры музыканты задевают струны пальцем, это называется пиццикато, что актуально для сольных партий.

Контрабас классического типа имеет большой корпус, поэтому расположение смычка сложно назвать удобным. Из этого следует, что для игры требуется прикладывать усилия. Некоторые музыканты пользуются специальными подставками, кто-то садится на стул и ставит инструмент впереди, кому-то больше нравится играть стоя – у каждого музыканта свои изюминки в исполнении.

Во время музыки танго необходимо чередовать игру смычком и прием пиццикато, а вот для джазовых, блюзовых произведений подходит исключительно виртуозный щипок струны.

И еще немного интересной и познавательной информации об этом струнно-щипковом музыкальном инструменте и о том, как он удивил многих. Большинство контрабасистов без проблем могут сыграть на бас-гитаре электронного типа, которая также оснащена четырьмя струнами. Данный музыкальный инструмент обрел огромную популярность у коллективов в середине прошлого столетия.

Известный исполнитель Б. Джонс проявил смекалку во время своего выступления в 1911 году, когда у него сломался смычок. Это не смутило музыканта, и он продолжил выполнять свою партию пальцами, именно тогда впервые было открыто уникальное звучание пиццикато.

В начале 1600 года в одном из немецких городов выступал польский музыкант, у которого контрабас был высотой 4 метра, поэтому он назывался октобасом. «Голиаф» является одним из самых старых инструментов, который сохранился до нашего времени, и сегодня на него можно посмотреть в музее Лондона. Его высота составляет более 2,5 метра, а ширина чуть больше метра. Своей формой он напоминает виолу да гамба, но бока чуть больше.

На одной из выставок в Париже демонстрировался трехструнный октобас, который в 1855 году изготовил французский мастер. Данный экспонат можно увидеть в музее консерватории. Это, действительно, гигантский экземпляр высотой 4 метра, управление проходит при помощи рычагово-педальной системы. Конечно, о практичности инструмента говорить не приходится, поэтому он является ярким примером оригинального агрегата. Но это не единственный огромный контрабас в мире, на самом деле рекордные параметры достигают 5,55 м в высоту и 2,13 м в ширину.

Логично, что из-за больших размеров даже обычного контрабаса обучаться игре можно только взрослым, однако сегодня есть инструменты, которые подходят для семилетних музыкантов. Во времена сухого закона в Штатах для изготовления контрабасов использовался алюминий, такие инструменты применялись военными оркестрами.

Для коллективов, которые часто ездят на гастроли, производители предлагают приспособления в компактном размере, оснащенные съемным грифом. При этом звуковые качества изделия никак не меняются, а для транспортировки это довольно удобно.

Стоимость самого дорогого контрабаса достигает почти 25 тысяч долларов, так как он изготовлен из выдержанной древесины.

Теперь вы знаете гораздо больше о контрабасах, их характеристиках, истории создания и разновидностях. Это удивительный музыкальный инструмент с уникальным звучанием, которое будоражит дух. Вместе с другими членами симфонического оркестра исполнители могут представить миру потрясающую музыку.