Профессии

Все, что нужно знать о художниках-иллюстраторах

Все, что нужно знать о художниках-иллюстраторах

включайся в дискуссию

 
Содержание
  1. Кто это такие?
  2. Плюсы и минусы профессии
  3. Обязанности
  4. Требования
  5. Обучение
  6. Место работы и карьера
  7. Перспективность

Профессию художника-иллюстратора знают все, поскольку часто встречаются с плодами их деятельности. Однако для тех, кто чувствует призвание или решил связать с ней учебу и дальнейшее будущее, следует знать больше информации об особенностях профессии, работе и развитии.

Кто это такие?

Деятельность художника-иллюстратора связана с созданием образов по напечатанному или озвученному тексту. Иллюстрации встречаются в любых периодических изданиях – журналах, газетах, а также книгах. Художественные образы сопровождают зрителей в различных видах рекламы, в том числе на баннерах в интернете. Это могут быть рисунки, схематические изображения или коллажи. И все они преследуют ряд важнейших задач:

  • вызвать интерес, сделать печатный или рекламный продукт более привлекательным с точки зрения визуального восприятия;
  • сформировать нужное отношение читателя или зрителя, дать эмоциональную окраску образам;
  • помочь понять замысел, представить дополнительную информацию.

В печатных изданиях любая иллюстрация дает возможность читателю не только осмыслить прочитанное, но и просто отдохнуть. Конечно, здесь можно много говорить о том, что видение художника и потребителя не всегда совпадают. Но некоторые герои художественных произведений прочно засели в нашем сознании именно в том виде, в котором они были представлены в наиболее популярном варианте.

Не говоря уже о том, что в научных трудах (например – исторических) иллюстрации являются особенно ценными и информативными.

Плюсы и минусы профессии

Если рассматривать профессию художника-иллюстратора более подробно, то в первую очередь внимание привлекают ее положительные стороны.

  • Возможность самореализации, достижения целей, применения профессиональных качеств и навыков.
  • Как и любое творчество, создание иллюстраций не имеет строго регламента и стандартов. Эта черта привлекает людей тяготящихся под гнетом рутинных обязанностей.
  • В своей работе иллюстратор может использовать различные техники, приемы, материалы. Это дает возможность бесконечно развивать свои навыки, учиться и совершенствоваться.
  • Есть вакансии как для работы в студии-офисе, так и дистанционно. Свободный график позволяет подстраиваться под другие дела, совмещать заказы, строить планы.
  • Для этой профессии нет строгих ограничений по возрасту и другим характеристикам. Учиться можно как дома, так и в специализированных учебных заведениях.
  • Есть возможность работы как в России, так и в любой стране мира при должном знании языка для поиска заказчиков.
  • Результат профессиональной деятельности – хорошая зарплата и возможность приобрести известность в определенных кругах.

Однако в данной профессии не всегда все складывается гладко:

  • любому художнику, независимо от направления его деятельности, нужно иметь талант, понимание и чутье;
  • для того чтобы быть конкурентоспособным и иметь хорошую репутацию, важно соблюдать все требования и учитывать критику заказчика, а это иногда идет в разрез с мнением исполнителя;
  • в такой профессии не обойтись без мотивации и самоорганизации;
  • если результат необходимо предоставить в срок, придется работать несмотря на отсутствие вдохновения и прочие обстоятельства.

И, наконец, не всем везет сразу же найти хорошую работу. Поскольку оценки в любой области искусства довольно субъективны, потребуется время и ресурсы на развитие. В начале своей карьеры новички нередко зарабатывают в смежных направлениях, а то и вовсе в другой сфере – от этого никто не застрахован. Все вышеперечисленное нужно осознать как можно раньше, тогда оценить свои шансы и справиться со сложностями будет намного проще.

Обязанности

Поскольку художник-иллюстратор как отдельная должность встречается достаточно редко, то и инструкция с должностными обязанностями зависит от деятельности организации и совмещения со смежными профессиями. В солидных компаниях, как правило, есть возможность нанять обширный штат сотрудников, где каждый будет выполнять только свою работу. В небольших организациях нужно быть готовым к дополнительным обязанностям. Если речь идет о фрилансе, то круг действий исполнителя целиком зависит от его компетентности.

Подобный список, характеризующий деятельность художника-иллюстратора, может включать следующие функции:

  • создание и редактирование изображений в соответствии с полученными от заказчика (автора) данными о сроках выполнения, целевой аудитории, используемых материалах и прочих требованиях;
  • разработка эскизов к текстам, а также вариантов оформления книг, журналов, рекламных буклетов;
  • создание оригинальных персонажей, коллажей, схем, графиков;
  • разработка макетов иллюстраций и текстовых блоков;
  • подбор и обработка фотографий;
  • использование редакторов для создания компьютерной графики;
  • подготовка готовых и согласованных файлов к печати;
  • принятие участия в разработке стилей оформления публикаций.

Требования

Чтобы успешно трудиться в той или иной сфере деятельности, человек должен соответствовать целому ряду требований. Для этого нужно оценить не только теоретические знания и практические умения, но и психологические качества человека.

Личные качества

Именно от индивидуальных особенностей человека зависит то, насколько он сможет освоить навыки художника-иллюстратора и применять их на практике. Для этого в первую очередь нужен интерес, причем неважно, в каком возрасте он проявился. В детском возрасте помощь в развитии желания заниматься ложится на родителей. В более старшем оно держится на таких эмоционально-волевых качествах, как упорство, усидчивость, перфекционизм и увлеченность процессом.

Главное качество, без которого невозможно создание иллюстраций, – развитое воображение. В идеале художник должен уметь визуализировать не только конкретные тексты, но и идеи. Причем делать это так, чтобы были понятны мысли и эмоциональное состояние автора. Еще одна важная черта – креативность. Ее часто указывают в резюме без повода, но в данном случае без нее не обойтись. Хороший иллюстратор должен обладать оригинальным видением, не бояться экспериментировать.

Кроме этого, важны:

  • богатая фантазия;
  • живое, образное мышление;
  • художественный вкус;
  • наблюдательность;
  • хорошая зрительная память;
  • правильное цветовосприятие.

Помимо психологических факторов, для художника важна хорошая физическая форма, поскольку такой труд не всегда можно назвать нормированным и легким.

Стрессы и повышенная нагрузка могут серьезно повлиять на состояние здоровья, в частности на зрение и нервную систему.

Профессиональные навыки

Никто никогда не сможет сказать, какие именно навыки пригодятся специалисту в его профессиональной деятельности, однако среди основных можно выделить следующие:

  • знание основ рисунка, живописи и композиции;
  • использование различных методов и средств выполнения художественных работ на профессиональном уровне;
  • рисование как от руки, так и на компьютере;
  • совершенствование в различных жанрах и стилях (например, реализм, наив, минимализм), разработка индивидуального видения;
  • отслеживание зарубежного и отечественного опыта в профессиональной деятельности;
  • соблюдение действующих стандартов оформления книжных и полиграфических изданий, требований к созданию рекламной продукции;
  • использование знаний в области мирового художественного искусства и литературы;
  • знание нормативно-правовых актов по охране авторского права.

Помимо художественной сферы, любой современный иллюстратор должен знать, как работать с техническим оснащением. Как в офисе, так и дома ему не обойтись без Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. Как пользоваться этими программами, можно изучить самостоятельно или обратиться к специалистам. Неплохо ориентироваться в знаниях по фотографии, ретуши и цветокоррекции.

Чтобы успешно продвигать свои работы, нужно знание основ психологии и маркетинга. Помимо грамотно составленного портфолио, важно умение преподносить его. Художник-маркетолог должен правильно презентовать как себя, так и свои работы.

Конечно, в идеале рекламой и выставками следует заниматься специально обученному человеку, но на первых порах эти функции возможно придется осуществлять самостоятельно.

Обучение

Если начинать с традиционного пути, то первой ступенью, как правило, становится художественная школа. В школах искусств дети могут заниматься с дошкольного возраста в несколько этапов. Это не даст гарантии, что ребенок непременно станет художником, но полученные знания и умения точно не будут лишними. Подготовку можно осуществлять и посредством индивидуальных занятий с преподавателем.

Профессиональное образование можно получить в колледжах или высших учебных заведениях. Для того чтобы поступить, нужно выдержать творческий конкурс, а также сдать экзамены по русскому языку, литературе или истории. Эти требования зависят от учебного заведения, поэтому узнать о них и начать подготовку стоит заранее.

Некоторые, уже состоявшиеся в своей профессии художники-иллюстраторы говорят о том, что образование на самом деле не так уж и важно. Человек, который на протяжении нескольких лет получал стандартные навыки и знания, часто не может отойти от академических шаблонов, становящихся препятствием на пути свободного видения. Чтобы быть в тренде, достаточно таланта, а все остальное можно освоить самостоятельно. В крайнем случае – окончить короткие курсы-программы по подготовке, которых довольно много в крупных городах.

В этом направлении активно предлагаются курсы, которые можно закончить онлайн. Сдавать для этого ничего не нужно. Зато, помимо удобства и низкой стоимости, есть возможности широкого выбора – от изучения основ графики до погружения в определенный стиль.

Помимо видеоуроков, курсы предусматривают практические занятия и консультации с преподавателем.

Место работы и карьера

Вариантов для работы художника-иллюстратора несколько.

  • Самый очевидный – издательства. Заинтересованность крупной компании, а уж тем более заключенный договор гарантирует постоянный и высокий доход. Но существующая конкуренция приводит к тому, что новички вынуждены браться за любые заказы.
  • Рекламные агентства или отделы по рекламе в крупных фирмах. Художники-иллюстраторы вполне могут справиться с оформлением любых рекламных продуктов, причем нередко этот профиль работ может стать наиболее продаваемым.
  • Студии мультипликации, гейм- или веб-дизайна. У каждого из этих рабочих направлений есть свои особенности и целевая аудитория.
  • Фриланс. Этот вариант позволяет искать заказы самостоятельно по своим возможностям и графику.

Чтобы добиться успеха, необходимо сформировать грамотное портфолио. Это должен быть не просто набор отсканированных работ, но и описание проектов, к которым они относятся. Таким образом, потенциальному заказчику легче увидеть насколько художник ему подходит. В мире жесткой конкуренции важно быть гибким и постоянно пополнять портфолио разноплановыми работами.

Продвигать себя, заниматься саморекламой можно как с помощью соцсетей, так и специализированных сайтов вроде behance. net и topcreator. org. Самые первые заказы новички отслеживают на illustrators. ru, designer. ru, kwork. ru и им подобным.

В зависимости от количества заказов фрилансер может заработать от 25 до 90 тыс. рублей, но за рубежом оплата, как правило, выше.

Перспективность

Несмотря на то, что привычная печатная продукция со временем будет терять свои позиции, профессия художника-иллюстратора останется по-прежнему актуальной, поскольку останутся цифровые СМИ. Помимо этого, всегда есть возможность расширить спектр своих умений и приобрести квалификацию в соседних сферах. К примеру, на первых порах можно начать с веб-дизайна, а чтобы реализовать карьерные замыслы впоследствии можно добиться должности арт-директора или редактора. Ну и, конечно же, многие хотели бы стать владельцами собственных студий или бюро.

Имена известных русских иллюстраторов не всегда на слуху, но с их работами знакомы многие. Это В. Г. Сутеев (сказки Чуковского), Б. А. Дехтерёв (сказки Пушкина, Андерсена, произведения Лермонтова, Тургенева, Шекспира), А. М. Савченко («Малыш и Карлсон»), И. Ю. Олейников («Приключения барона Мюнхгаузена», «Хоббит») и многие другие. Они добились признания потому, что развивались, параллельно совершенствуюсь в графике, мультипликации.

Современным художникам необходимо постоянно двигаться вперед, работать и вырабатывать свой стиль с узнаваемыми деталями. Накопленный багаж, постоянное наблюдение за мировыми тенденциями оставит свой отпечаток в творчестве и станет основой для создания уникальных работ.

Комментариев нет
Информация предоставлена в справочных целях. Не занимайтесь самолечением. По вопросам здоровья всегда консультируйтесь со специалистом.