Что такое мелодика и как на ней играть?

Мелодика — это уникальный музыкальный инструмент, который пользуется популярностью во многих странах. Прежде чем приобретать это изделие и учиться на нем играть, следует ознакомиться с его подробным описанием и пошаговыми рекомендациями к обучению.

Хотя касательно возникновения мелодики в обществе существует большое количество споров и различных теорий, этот духовой музыкальный инструмент был изобретен в Германии в середине прошедшего столетия. Чуть позже он обрёл широкую популярность на территории нашей страны.

Фактически мелодикой является музыкальный инструмент, который по своим конструкционным и визуальным характеристикам является чем-то усредненным между губной гармоникой и классическим аккордеоном. Перечислим его основные элементы.

• Корпус. Он может выполняться из дерева или пластика. Внутри корпуса находится небольшая полость с дополнительными язычками и клапанами, с помощью которых извлекают звук из инструмента. Они же влияют на такие характеристики, как высота, громкость и тембр звучания.
• Клавиши. Клавишная система выполнена по типу фортепианного образца, для которого характерно наличие сменяемых белых и черных элементов. Количество клавиш варьируется исходя из разновидности и модели инструмента. Профессиональные модели включают в себя от 26 до 36 черно-белых клавиш.
• Мундштучный канал. Этот конструкционный элемент чаще всего находится в боковой части инструмента. Основное назначение — это прикрепление мундштука классического или сгибаемого типа, через который производится вдувание воздуха.

Отличительная особенность мелодики — осуществление звуков в процессе нажатия на клавиши с одновременным вдуванием воздуха из легких. За счет данных конструкционных особенностей звучание инструмента является уникальным и хорошо узнаваемым. Не менее важное достоинство мелодики — сравнительно широкий музыкальный диапазон, составляющий от 2 до 2,5 октав.

Существующие разновидности мелодик в основном различаются между собой такими характеристиками, как музыкальный диапазон, габариты и конструкционные особенности. При выборе инструмента следует учитывать эти параметры.

• Тенорная. Отличительной особенностью тенорной разновидности мелодики является возможность создания звуков исключительно средних тонов. На мелодике теноре игра на клавишах осуществляется только одной рукой музыканта, а другая при этом поддерживает инструмент. Некоторые подвиды тенорного типа производятся в иной конструкции, которая предполагает музыкальную игру одновременно двумя руками. Такое изделие дополнительно оснащается гибкой трубкой, которая вставляется в ротовую полость, а сама мелодика устанавливается на ровную поверхность без углублений и перепадов высот.
• Сопрано. В отличие от тенорной разновидности мелодика сопрано позволяет воспроизводить куда более высокие ноты. Большинство представленных моделей из данной категории производятся в виде инструмента, игра на котором осуществляется обеими руками на клавишах, расположенных с обеих сторон инструмента.
• Басовая. Басовая мелодика – особо редкая разновидность этого музыкального изделия. С его помощью музыкант способен создавать наиболее низкие тона и «холодное» звучание. Такой тип был популярным в XX веке, а на данный момент используется чаще в качестве сувенирной продукции или энтузиастами.

Тем людям, кто решил учиться игре на мелодике, необходимо знать, как правильно выбрать этот инструмент. В противном случае можно столкнуться с различными проблемами, которые касаются его качества и глубины звучания, а также удобства использования. Многочисленные специалисты настоятельно рекомендуют приобретать изделие в специализированных магазинах, где его можно оценить лично. Иначе значительно повышается риск наткнуться на подделку или некачественно изготовленное устройство.

• Первое, что необходимо сделать при взятии мелодики в руки, — проверить все клавиши. Данные конструкционные элементы не должны западать, само нажатие производится без усилий, а звуки соответствуют диапазону. Последнее, конечно, сможет проверить только опытный музыкант.
• Следующее, что нужно совершить, — проанализировать внешний вид изделия. На мелодике должны отсутствовать любые царапины, трещины или вмятины, которые негативно могут повлиять на конструкционные и функциональные характеристики.
• Далее рекомендуется слегка потрясти инструмент. В процессе этого действия из корпуса не должно доноситься никаких посторонних звуков.

Что касается производителей, рекомендуется выбирать изделия, созданные в странах ЕС или Америке. Как показывает практика, отечественные и азиатские модели не дотягивают по звучанию и качеству сборной конструкции до зарубежных аналогов. Помимо вышеперечисленных рекомендаций, следует проверить мундштучный отдел, который не должен отличаться от стандарта, в том числе ровной поверхностью на основном кольце.

Мелодика — это один из наиболее простых и удобных музыкальных инструментов, игру на котором может освоить даже дошкольник. Как показывает практика, для создания красивых и мелодичных музыкальных композиций не нужна многолетняя практика — достаточно освоить базовые моменты и изучить некоторые рекомендации.

Сообщество музыкантов, играющих на мелодике, выделяют несколько важных моментов в обучении.

• Дыхание. Поскольку главное отличие мелодики от других популярных инструментов — это регуляция качества и громкости звучания при помощи дыхания, начинающему музыканту следует сосредоточить все свое внимание на данном процессе. Движения языка и губ должны быть плавными и свободными – именно таким образом можно получить наиболее сочный и яркий звук.
• Пение. Мелодичная фразировка на данном инструменте аналогичным образом осуществляется при помощи дыхательного процесса. В связи с этим рекомендуется предварительно подправить собственное пение, чтобы при тех или иных звуках не теряться в одновременном нажатии клавишной системы. Кроме того, в процессе пения музыкант может произносить определенные слова, которые наделяют звучание уникальной выразительностью и характером.
• Импровизация. Как показывает практика, импровизация на данном музыкальном инструменте приносит игроку особое удовольствие, что объясняется простой техникой выполнения. Для начала можно импровизировать даже на 1 или 2 нотах — достаточно прожимать любые клавиши и произносить звуки.

Играть на этом музыкальном инструменте можно из любой позиции, причём даже лежа. В большинстве случаев для мелодики выполняются два отдельных мундштука, один из которых является жестким, а другой выполнен в виде небольшого и мягкого шланга. В случае с жесткой насадкой музыкальный инструмент подносится непосредственно ко рту, при этом мелодика поддерживается правой рукой, а левой выполняются нажатия на клавишах. Если мелодика оснащается гибким шлангом, то она аккуратно устанавливается на колени или стол (при этом клавиши прожимаются обеими руками).

Нет никакой разницы, выполняет музыкант мелодию первым или вторым способом. Здесь особо важно подобрать ту методику и положение тела, которые будут максимально удобными для конкретного человека. Непосредственное обучение игры на мелодике — это сугубо импровизационный процесс, при помощи которого исполнитель может выстроить характерное звучание, добиваться повышения или понижения определенных нот и многое другое. Если сравнивать с фортепиано, то на мелодике можно играть сразу, на что указывает исключительно желание человека.

Сам процесс игры довольно прост — для осуществления тех или иных мелодичных вставок достаточно взять инструмент в губы и начать издавать звуки просто отдельными словами. В дальнейшем музыканту следует подключить клавиши, посредством которых увеличивается громкость, сила и мелодичность звучания.