Все о музыкальном инструменте вибрафон

Вибрафон – один из молодых видов музыкальных инструментов, созданных в начале прошлого века. Большинство людей не знает, как выглядит и как звучит вибрафон. Между тем, он активно используется в джазовой и современной академической музыке, его широкий диапазон звучания сделал вибрафон востребованным в современном кинематографе и в театре.

Это – музыкальный инструмент, входящий в группу ударных. Его звучание напоминает ксилофон или маримбу. Конструкционно он представляет собой раму, установленную на колёсики для удобства перемещения по сцене. Это довольно массивный музыкальный инструмент, вес которого составляет 60 кг.

Хотя вибрафон относят к ударным разновидностям, он мало похож на традиционные барабаны, литавры, бубны и тарелки. Это весьма громоздкий музыкальный инструмент со сложной конструкцией, позволяющей получать различные звуки.

На его верхней части установлены металлические пластины по типу клавиш фортепиано. Играют на вибрафоне при помощи молоточков, которыми легонько бьют по этим пластинам. У молоточков головка может отличаться формой и материалом, из которого она сделана, благодаря чему удаётся получать разное звучание инструмента.

Для каждой пластины в нижней части конструкции устанавливают резонатор, усиливающий её звучание. Для создания характерного вибрирующего звука на вибрафон ставят электромоторчик, который закрывает и открывает отверстия резонаторов. Именно такому звучанию музыкальный инструмент данного типа обязан своим названием.

У вибрафона ещё есть педаль, как у фортепиано. Опуская и поднимая её, музыканты заглушают звук инструмента или продляют его на определённый период времени.

Вибрафон обладает диапазоном звучания в три октавы и чаще всего используется в джазовых оркестрах, так как лучше всего подходит под джазовое и эстрадное исполнение. Именно благодаря джазу и эстраде вибрафон приобрёл особенно большую популярность в середине XX века.

В академическом исполнении он используется современными оркестрами, исполняющими сочинения композиторов XX столетия:

• Стравинского;
• Шостаковича;
• Б. Бриттена.

Родиной вибрафона являются США. Его изобрёл в период с 1916 по 1921 годы американский мастер Герман Винтерхоф, проживавший в штате Индианаполис. Он много экспериментировал с музыкальным инструментом маримба, присоединяя к нему электромоторчики для получения нового звучания. В результате был придуман новый ударный инструмент, в конструкции которого присутствует электрический мотор. Это единственный ударник, работающий с использованием такого технического приспособления.

Популяризацией нового музыкального инструмента в США занимался известный в 20-е годы музыкант Луи Франк, которому настолько понравилось звучание этого инструмента, что он специально написал для него две музыкальные композиции «Джипси Лав Сонг» и «Алоха Ое». Они очень быстро стали хитами, а вместе с ними прославился и вибрафон.

В 30-е годы его начинает использовать в своём оркестре знаменитый джазовый музыкант Луи Армстронг, который и сделал первую аудиозапись звучания этого инструмента.

Позже вибрафон попадает в другой, не менее известный в США музыкальный коллектив – в джазовый квартет Гудмана, после чего этот музыкальный инструмент стали использовать все джазовые музыканты.

В 60-е годы музыкант Гарри Бёртон придумывает способ игры 4 ударными молоточками, что позволяет раскрыть новые возможности звучания вибрафона. В тот же период начинается вторая волна популярности инструмента во всём мире. Сегодня есть исполнители, которые могут использовать при игре на вибрафоне 5 и даже 6 ударных молоточков.

Новый ударный инструмент стали после этого выпускать сразу несколько фабрик, специализирующихся на ударниках. В XXI веке производство вибрафона поставлено на широкую ногу. Его делают в разных странах мира известные производители музыкальных инструментов. Без этого аппарата не обходится ни одно выступление джазовых оркестров. Музыканты исполняют сольные произведения известных современных композиторов, написанные именно для вибрафона.

Стандартный вибрафон имеет широкий диапазон звучания, составляющий 3 октавы. Благодаря оригинальной конструкции, усиленной резонаторами, он может взять высоту тона F3 до F6. Есть также большие вибрафоны, которые могут издавать 3,5 или 4 октавы.

Этот инструмент может звучать по-разному благодаря наличию всё тех же резонаторов. Также большую роль играет стиль игры музыканта, который может использовать от 2-3 до 5-6 молоточков для исполнения композиции. В целом этот ударный инструмент отличает характерный тембр и широкий диапазон музыкальных возможностей, применяемых в эстрадном исполнительском жанре, а также в академической музыке.

Гэри Бёртон, который ввёл классическую игру четырьмя молоточками одновременно в 60-е годы прошлого века, мог использовать на этом инструменте мелодические и гармонические лады в ритмичных и быстрых мелодиях.

В целом вибрафон позволяет исполнять медленные и ритмичные мелодии в оригинальных звучаниях в низких и высоких регистрах.

Вибрафон сыграл большую роль в музыкальной культуре XX века. Среди известных вибрафонистов можно назвать:

• Лайонела Хэмптона;
• Гэри Бёртона;
• Джо Лока.

Для вибрафона многие известные композиторы писали сольные партии благодаря его характерному звучанию. Берг написал оперу «Лулу» и «Весеннюю симфонию», в которой звучит этот ударник. Бриттен написал музыку к балету «Принц пагод» и оперу «Сон в летнюю ночь», в которых также есть партии вибрафона. Для него писали сольные музыкальные пьесы Дариюс Мийо и Зигфрид Финк.

Уже в 1938 году вибрафон дебютировал как сольный инструмент в США, когда в концертном зале Карнеги-холла выступил джазовый оркестр Бенни Гудмена. Окончательное признание этого музыкального инструмента по всему миру произошло после Второй мировой войны вместе с распространением американского джаза. В это время многие знаменитые вибрафонисты начинают гастролировать по миру вместе с джазовыми оркестрами в качестве солирующих музыкальных инструментов, имеющих оригинальное звучание. Среди них можно назвать Тэрри Гиббса, Милта Джексона, Майка Манньери.

Одновременно с джазовыми оркестрами в США вибрафон стали использовать и академические композиторы, включая его звучание в партитуры опер и балетов. Композиторов привлекало многозвучие этого инструмента, которое может исполняться как в группе ударных, так и в сольном варианте, полностью заполняя акустическое пространство.